¡La fotografía de obras de arte es un arte en sí misma! ¡Los artistas pasan horas, si no meses, creando obras hermosas para que el mundo las disfrute! Ya sea que pinten o dibujen, usen acuarelas o acrílicos, cada artista se enfrenta entonces al dilema de cómo compartir su obra maestra con el mundo para que pueda venderse.
Antes de empezar
Según el Art Market Report 2021, las ventas mundiales de arte alcanzaron una cifra estimada de 50,1 mil millones de dólares en 2020 y, aunque las ventas cayeron en general debido a la pandemia que cerró muchos eventos en vivo, las ventas online agregadas alcanzaron un máximo histórico de 12,4 mil millones de dólares, duplicando su volumen con respecto a 2019. Esto es clave para todos los artistas y negocios de galerías de arte. Incluso en un nivel básico, necesitan poder mostrar a un cliente potencial una imagen de su obra de arte si no puede verla en persona. La mejor y más fácil manera de hacerlo es mostrar la obra de arte (es decir, su producto) en una galería digital en su sitio web.
Otro problema es que, si un artista desea reproducir su obra en impresión, necesita imágenes de alta calidad que capturen con precisión hasta el más mínimo detalle de una pieza. Muchos clientes no pueden permitirse el alto precio de la obra original, por lo que poder vender impresiones ofrece a los artistas más oportunidades de vender su trabajo. Sin embargo, esto depende de que los artistas puedan proporcionar a una imprenta una foto de alta resolución y precisa de su obra de arte, a partir de la cual la imprenta pueda hacer una reimpresión.
Estos eran los problemas a los que se enfrentaba la artista MB Andrews de Atlanta, GA. Cuando llegó la pandemia, al no poder tener gente en su estudio, la importancia de fotografiar obras de arte era mayor que nunca. De hecho, como muchos negocios, tuvo que transformarse en el mundo digital del comercio electrónico. El equipo de Orbitvu USA invitó a MB a su estudio de fotografía de formación de 3000 sq. ft. para una sesión de prueba con el fin de comprender los retos de fotografiar obras de arte y ver cómo la fotografía automatizada podría ayudarle a ella, a otros artistas y a las empresas de arte a fotografiar obras de arte.
Cómo fotografiar obras de arte con una solución de fotografía automatizada y qué configuración de estudio fotográfico funcionó mejor
Durante la sesión de fotos de prueba se utilizaron dos configuraciones de estudio fotográfico de Orbitvu.
Fotografiar obras de arte con el Alphadesk
Configuración pequeña para fotografiar obras de arte con el sistema automatizado de fotografía flat-lay de Orbitvu: Alphadesk
Vista del software de la obra de arte fotografiada
Imagen final de la obra fotografiada usando la configuración flat-lay del Alphadesk
La superficie plana del Alphadesk permite colocar pequeñas obras de arte —de hasta 28 inches x 33 inches— sobre la mesa y fotografiarlas desde arriba para capturar toda la pintura. Para piezas más grandes, de hasta 112cm x 165cm, el Alphatable es una gran alternativa, ya que dispone de un área de imagen más amplia para trabajar.
Fotografiar obras de arte grandes en el Fashion Studio
Obra grande sujetada con alfileres en Fashion Studio
Configuración de fotografía usando Fashion Studio para piezas grandes de arte
Obra sujetada con alfileres en Fashion Studio
Configuración de la sesión fotográfica en Fashion Studio
El Fashion Studio tenía el tamaño perfecto para las piezas más grandes de MB: su sitio web describe su trabajo como “monumental in size”, por lo que era apropiado usar la configuración de estudio fotográfico más “monumental” disponible en el mercado hoy en día. El accesorio de panel perforado era una opción para sostener la obra; sin embargo, las piezas de arte en este caso eran mucho más grandes que el panel, por lo que no era una opción adecuada para estas piezas concretas. Se pueden fotografiar obras de hasta 38.5 inches x 58.5 inches usando el accesorio de panel perforado en el Fashion Studio o Alphastudio XXL. Sin embargo, en este caso se utilizó un rollo vacío de papel de fondo para sujetar la obra con alfileres y un trozo de madera para mantenerla inmóvil y fijada durante la captura.
Estas dos configuraciones de estudio fotográfico fueron excelentes para los distintos tamaños y tipos de obras que tenía MB. Ambas configuraciones de estudio ayudaron a resolver los siguientes problemas al fotografiar obras de arte.
Luz natural vs. iluminación LED artificial para fotografiar arte
Contratar a un fotógrafo profesional era caro, así que MB fotografiaba las obras en su estudio, que tiene mucha luz natural de ventana y una pared de color neutro. Sin embargo, dependía de la luz natural del día y eso producía problemas de consistencia en cuanto a la calidad de la imagen obtenida. La luz natural también afectaba la precisión del color en sus pinturas. Probó a cambiar la cámara de su smartphone por una cámara profesional. También compró luces artificiales para ayudar a resolver los problemas de calidad relacionados con la precisión del color. Aunque esto le ayudó a fotografiar su obra y subir una imagen a su sitio web, la imagen no representaba con precisión su obra maestra, como se ve en las imágenes siguientes. Vea la diferencia: la segunda imagen tomada con Orbitvu es mucho más nítida y más precisa en cuanto a la coincidencia de color con la obra original.
Imagen de una obra tomada en el estudio de MB usando fotografía tradicional
Crear nueva obra usando el objetivo motorizado de la cámara digital
Con el software de edición de fotos de Orbitvu – Orbitvu Station – también puede crear obras adicionales a partir de una foto de arte capturada. El software le permite recortar secciones de la foto para crear una nueva foto. Esta es la forma más fácil y rápida de crear nueva obra. La mejor forma, sin embargo, es usar el objetivo motorizado de la cámara digital para hacer zoom en los detalles de una pintura directamente desde el software y capturar una nueva foto, para crear una nueva imagen de una nueva pieza de arte.
Foto de una obra de arte completa
Ejemplo de detalle ampliado para crear una nueva obra de arte
Ejemplo de recorte de detalle de una obra de arte para crear una nueva obra de arte
Reproducción de obras de arte
¡La calidad de reproducción al imprimir una obra de arte con una foto capturada con Orbitvu fue asombrosa! Para esta parte de la sesión de prueba, exportamos los archivos de arte en varios formatos para que MB los llevara a una imprenta y pudiera imprimir su obra. La imprimió en diferentes tamaños y tipos de papel para probar realmente la calidad de la foto. Para MB, esta fue la verdadera prueba para asegurarse de que la calidad y la integridad de su obra no se perdieran en el proceso. Tener una foto de buena calidad y precisa de su obra abrió las puertas a reproducirla en impresión y a la oportunidad de vender reimpresiones de su obra, para que más clientes pudieran disfrutarla.
Impresiones finales de prueba de la obra reproducida
¡Artista feliz!
Fotografiar obras de arte con una solución Orbitvu – conclusión
El equipo de Orbitvu USA pudo resolver varios problemas para MB y ayudarle a aprender a fotografiar correctamente obras de arte para producir imágenes precisas y muy nítidas de sus productos artísticos.
Mantener la consistencia en la calidad de imagen
Al crear plantillas para los ajustes de la cámara y la configuración de iluminación, cada sesión de fotos de obras de arte puede tener la misma configuración de iluminación y fotografiarse con los mismos ajustes de cámara para producir una imagen digital de alta calidad y aspecto uniforme para cada obra, ya sea para el sitio web o para reproducción.
Mantener la precisión del color
La precisión del color es importante para mantener la integridad de la obra cuando se reproduce en impresión y para mostrar el trabajo digitalmente para que los clientes puedan tomar decisiones de compra informadas
Imágenes de alta calidad con alta resolución
Fotografiar arte con fotos que capturaran los finos detalles dentro de sus pinturas era importante para reproducir con precisión su obra.
Flexibilidad de captura
La flexibilidad para fotografiar obras de todos los tamaños era importante para esta artista, ya que su trabajo variaba en tamaño y poder capturar la obra completa en una sola toma era clave.
Crear más obras de arte
¡Un bonus! La capacidad de crear más a partir de la obra original usando el software de edición de imágenes de ORBITVU – Orbitvu Station – ofrece la oportunidad de crear y vender más producto.
“
La tecnología de Orbitvu es asombrosa: ¡las posibilidades son realmente infinitas! La capacidad de crear instantáneamente nuevas piezas sin coger un pincel y sin tener que preocuparme por la calidad me entusiasma para crear más!
– MB Andrews
En conclusión, fotografiar obras de arte con Orbitvu le permite hacerlo más rápido, con precisión y consistencia; ¡y le da la flexibilidad de crear más! Para saber más sobre cómo fotografiar arte, reserve una demo.
Habla con Orbitvu sobre tu flujo de trabajo
Utiliza el formulario para contarnos qué estás planificando y qué tipo de flujo de trabajo de contenido de producto necesitas.